Universidad de Valladolid
Departamento De Teoría De La Arquitectura Y Proyectos Arquitectónios
ABSTRACT: The vertical "hameau" of Le Corbusier is a prototype of collective housing, developed as a plastic alternative to “Unité d’habitation de grandeur conforme", perhaps his most synthetic work. The residential tower is generated... more
ABSTRACT: The vertical "hameau" of Le Corbusier is a prototype of collective housing, developed as a plastic alternative to “Unité d’habitation de grandeur conforme", perhaps his most synthetic work. The residential tower is generated from urban doctrine of 7V theory through the shape of one of the elementary forms: the cylindrical volume. The towers keep capacity, shape and dimensions unchanged in any urban environments where they are inserted: the unbuilt urban projects in his last stage in Europe. Far from being a genuine type, is based in other previous constructions; the children's summer camps sponsored by the Fiat factory in the 30s, and some residential experiments by French architect Auguste Bossu erected by those years in the city of Saint-Étienne. The article describes the relationship between these structures and the cylindrical villages for singles and analyzes the peculiarities of their formal structure and the dynamic of their internal organization in order to check how those constructions were adapted by Le Corbusier for the constitution of a new collective type dwelling which still remains in the shadow of his most famous projects.
RESUMEN: El " hameau" vertical de Le Corbusier es un prototipo de alojamiento colectivo, desarrollado como alternativa plástica a la " Unité d'habitation de grandeur conforme", quizás su obra más sintética. La torre residencial se concreta a partir de las teorías urbanas de la regla de las 7V, a través de la impronta de una de las formas elementales: el volumen cilíndrico, manteniendo prácticamente inalteradas capacidad, forma y dimensiones en cualquiera de los entornos urbanos donde se inserta, los proyectos no construidos de su última etapa para Europa. Lejos de ser un modelo genuino es deudor de otras construcciones previas, los albergues para las colonias infantiles italianas, promovidas por la fábrica FIAT en los años 30, y algunos experimentos residenciales del arquitecto francés Auguste Bossu, erigidos también por esos años en la ciudad de Saint-Étienne. El artículo traza las relaciones entre estas construcciones y las aldeas cilíndricas para solteros, analizando las particularidades de su estructura formal y la dinámica de su organización interna, para comprobar cómo son adoptadas por Le Corbusier en la constitución de la identidad de un nuevo tipo de vivienda colectiva que permanece todavía a la sombra de sus proyectos más reconocidos.
RESUMEN: El " hameau" vertical de Le Corbusier es un prototipo de alojamiento colectivo, desarrollado como alternativa plástica a la " Unité d'habitation de grandeur conforme", quizás su obra más sintética. La torre residencial se concreta a partir de las teorías urbanas de la regla de las 7V, a través de la impronta de una de las formas elementales: el volumen cilíndrico, manteniendo prácticamente inalteradas capacidad, forma y dimensiones en cualquiera de los entornos urbanos donde se inserta, los proyectos no construidos de su última etapa para Europa. Lejos de ser un modelo genuino es deudor de otras construcciones previas, los albergues para las colonias infantiles italianas, promovidas por la fábrica FIAT en los años 30, y algunos experimentos residenciales del arquitecto francés Auguste Bossu, erigidos también por esos años en la ciudad de Saint-Étienne. El artículo traza las relaciones entre estas construcciones y las aldeas cilíndricas para solteros, analizando las particularidades de su estructura formal y la dinámica de su organización interna, para comprobar cómo son adoptadas por Le Corbusier en la constitución de la identidad de un nuevo tipo de vivienda colectiva que permanece todavía a la sombra de sus proyectos más reconocidos.
II Curso de ARQUITECTURA Y TEATRO de la ETSAV, UVA. FEBRERO-MARZO 2016. Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Universidad de Valladolid, España. El objetivo del curso es continuar con la línea de investigación marcada en el curso... more
II Curso de ARQUITECTURA Y TEATRO de la ETSAV, UVA.
FEBRERO-MARZO 2016.
Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Universidad de Valladolid, España.
El objetivo del curso es continuar con la línea de investigación marcada en el curso precedente sobre las relaciones físicas, artísticas, técnicas y simbólicas entre Arquitectura y Teatro, un mundo al que muchos artistas y arquitectos han dedicado su actividad profesional. Para ello se programan conferencias e intervenciones con temáticas diversas sobre estas relaciones, dentro de las cuales se cuenta con participación internacional. También se incorporan talleres y mesa redonda para ofrecer una mayor variedad de actividades. Además, con el fin de incorporar el teatro dentro del centro, se programan tres sesiones de una representación de marionetas.
Las organizadoras, en primer lugar, queremos agradecer la participación desinteresada de todos aquellos que realizarán intervenciones, talleres y mesa redonda y, en segundo lugar, esperamos contar de nuevo con el interés por esta II Edición del curso de aquellos que asistieron el año pasado, con los que fue muy grato compartir los diferentes actos. También alentamos la incorporación de nuevos asistentes que deseen conocer las relaciones entre ambas actividades artístico-técnicas.
Curso incluido en las actividades formativas del Programa de Doctorado en Arquitectura de la ESTAV-UVA.
FEBRERO-MARZO 2016.
Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Universidad de Valladolid, España.
El objetivo del curso es continuar con la línea de investigación marcada en el curso precedente sobre las relaciones físicas, artísticas, técnicas y simbólicas entre Arquitectura y Teatro, un mundo al que muchos artistas y arquitectos han dedicado su actividad profesional. Para ello se programan conferencias e intervenciones con temáticas diversas sobre estas relaciones, dentro de las cuales se cuenta con participación internacional. También se incorporan talleres y mesa redonda para ofrecer una mayor variedad de actividades. Además, con el fin de incorporar el teatro dentro del centro, se programan tres sesiones de una representación de marionetas.
Las organizadoras, en primer lugar, queremos agradecer la participación desinteresada de todos aquellos que realizarán intervenciones, talleres y mesa redonda y, en segundo lugar, esperamos contar de nuevo con el interés por esta II Edición del curso de aquellos que asistieron el año pasado, con los que fue muy grato compartir los diferentes actos. También alentamos la incorporación de nuevos asistentes que deseen conocer las relaciones entre ambas actividades artístico-técnicas.
Curso incluido en las actividades formativas del Programa de Doctorado en Arquitectura de la ESTAV-UVA.
II Curso de ARQUITECTURA Y TEATRO 2016 de la ETSAV, UVA. Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Universidad de Valladolid. REPRESENTACIONES Marzo: Musette de las IV Estaciones (Cuatro fábulas de Jean de La Fontaine).... more
II Curso de ARQUITECTURA Y TEATRO 2016 de la ETSAV, UVA.
Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Universidad de Valladolid.
REPRESENTACIONES Marzo:
Musette de las IV Estaciones (Cuatro fábulas de Jean de La Fontaine).
Compañía de teatro La Ventanita.
Director: Juan Ignacio Miralles “Licas”.
Miembros: Olga Mansilla, Carlos Pinedo.
Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Universidad de Valladolid.
REPRESENTACIONES Marzo:
Musette de las IV Estaciones (Cuatro fábulas de Jean de La Fontaine).
Compañía de teatro La Ventanita.
Director: Juan Ignacio Miralles “Licas”.
Miembros: Olga Mansilla, Carlos Pinedo.
RESUMEN Este artículo trata de poner de relieve una de las edificaciones más distintivas del movimiento metabolista Japonés: la torre Nakagin del arquitecto nipón Noriaki Kisho Kurokawa, seleccionada desde 1977 por el DOCOMOMO para formar... more
RESUMEN Este artículo trata de poner de relieve una de las edificaciones más distintivas del movimiento metabolista Japonés: la torre Nakagin del arquitecto nipón Noriaki Kisho Kurokawa, seleccionada desde 1977 por el DOCOMOMO para formar parte de los edificios modernos Patrimonio Cultural de la Humanidad. Es uno de los pocos ejemplos construidos de una corriente cuyas principales propuestas subsistieron únicamente en el plano teórico. Tras el disfraz de la metáfora biológica, constituye una nueva adaptación del árbol como contenedor residencial y una atractiva versión del refugio moderno de los 70. Sus habitáculos-cápsula, individuales, perfectamente equipados, y sobre todo reemplazables, han superado con creces el tiempo previsto para su recambio, degradándose notablemente. Analizar las claves en que se concibió puede establecer las pautas para su mantenimiento o las alternativas de reutilización de un edificio desahuciado por inquilinos e instituciones. ABSTRACT This article attempts to highlight one of the most distinctive buildings of the Japanese metabolism movement: Nakagin Tower by Japanese architect Noriaki Kisho Kurokawa, selected since 1977 by the DOCOMOMO to be part of modern buildings Cultural Heritage of Humanity. It is one of the few built examples of a current whose major proposals survived only in theory. Behind its biological metaphor disguise, it is an adaptation of the tree as a residential container and an attractive version of the 70 modern haven. Their fully equipped individual and replaceable living-caps, have exceeded the allotted time for replacement, and are significantly degraded. Analyze the keys of its conception can help to establish guidelines for maintenance and reuse alternatives of a building evicted by tenants and institutions. LA TORRE NAKAGIN. EL HÁBITAT PENSADO COMO ELECTRODOMÉSTICO
20th Century relegated the residential fabric as anonymous structure without referring to any particular type of building, and gave birth to a new architectural category: the Superblock, in the words of Colquhoun; so adopting the form par... more
20th Century relegated the residential fabric as anonymous structure without referring to any particular type of building, and gave birth to a new architectural category: the Superblock, in the words of Colquhoun; so adopting the form par excellence of the modern movement, the free-standing prism. It was responsible for the morphology of the urban peripheries, consisting of extensive areas where these abstract housing towers emerge. From representing the virtues of hygiene, rationality and life in contact with nature in the 1950s, they went to captain the catalogue of the worst defects in the 60s and 70s: social isolation, the destruction of the human scale, the dissatisfaction of its inhabitants and the imposition of a social class to another, forever partners to this building typology.
This communication examines some events that may explain how the discrediting of certain forms of accommodation was reached through specific articles: Mumford, Jencks, Colquhoun o Banham among others, along with some tales of fiction by Fleming and Ballard. On the one hand the attacks of the critics, whose objective was to dethrone a boring Modern Movement already outdated and, at the same time, bury the sacred cows of the architecture, and on the other a fictionalized press that found on the architects the ultimate responsible of a social and economic crisis, making them the villains of the piece, and on their residential structures the allegory of the effects of the inhumanity of modern life. All of them helped to bring down the Towers of Babel that became the great home container, condemning the symbolic status of its form, and it took the social attack, derived mainly from the dissatisfaction of certain conditions of life, like a biblical curse.
This communication examines some events that may explain how the discrediting of certain forms of accommodation was reached through specific articles: Mumford, Jencks, Colquhoun o Banham among others, along with some tales of fiction by Fleming and Ballard. On the one hand the attacks of the critics, whose objective was to dethrone a boring Modern Movement already outdated and, at the same time, bury the sacred cows of the architecture, and on the other a fictionalized press that found on the architects the ultimate responsible of a social and economic crisis, making them the villains of the piece, and on their residential structures the allegory of the effects of the inhumanity of modern life. All of them helped to bring down the Towers of Babel that became the great home container, condemning the symbolic status of its form, and it took the social attack, derived mainly from the dissatisfaction of certain conditions of life, like a biblical curse.
20th Century relegated the residential fabric as anonymous structure without referring to any particular type of building, and gave birth to a new architectural category: the Superblock, in the words of Colquhoun; so adopting the form par... more
20th Century relegated the residential fabric as anonymous structure without referring to any particular type of building, and gave birth to a new architectural category: the Superblock, in the words of Colquhoun; so adopting the form par excellence of the modern movement, the free-standing prism. It was responsible for the morphology of the urban peripheries, consisting of extensive areas where these abstract housing towers emerge. From representing the virtues of hygiene, rationality and life in contact with nature in the 1950s, they went to captain the catalogue of the worst defects in the 60s and 70s: social isolation, the destruction of the human scale, the dissatisfaction of its inhabitants and the imposition of a social class to another, forever partners to this building typology.
This communication examines some events that may explain how the discrediting of certain forms of accommodation was reached through specific articles: Mumford, Jencks, Colquhoun o Banham among others, along with some tales of fiction by Fleming and Ballard. On the one hand the attacks of the critics, whose objective was to dethrone a boring Modern Movement already outdated and, at the same time, bury the sacred cows of the architecture, and on the other a fictionalized press that found on the architects the ultimate responsible of a social and economic crisis, making them the villains of the piece, and on their residential structures the allegory of the effects of the inhumanity of modern life. All of them helped to bring down the Towers of Babel that became the great home container, condemning the symbolic status of its form, and it took the social attack, derived mainly from the dissatisfaction of certain conditions of life, like a biblical curse.
This communication examines some events that may explain how the discrediting of certain forms of accommodation was reached through specific articles: Mumford, Jencks, Colquhoun o Banham among others, along with some tales of fiction by Fleming and Ballard. On the one hand the attacks of the critics, whose objective was to dethrone a boring Modern Movement already outdated and, at the same time, bury the sacred cows of the architecture, and on the other a fictionalized press that found on the architects the ultimate responsible of a social and economic crisis, making them the villains of the piece, and on their residential structures the allegory of the effects of the inhumanity of modern life. All of them helped to bring down the Towers of Babel that became the great home container, condemning the symbolic status of its form, and it took the social attack, derived mainly from the dissatisfaction of certain conditions of life, like a biblical curse.
Análisis de los vínculos entre algunas películas basadas en novelas y viceversa, enriquecidos por un tercer componente: el objeto edificado. Un triangulo tejido por la relación entre los escritores, cineastas y los arquitectos que las... more
Análisis de los vínculos entre algunas películas basadas en novelas y viceversa, enriquecidos por un tercer componente: el objeto edificado. Un triangulo tejido por la relación entre los escritores, cineastas y los arquitectos que las concibieron.
III Encuentro / Workshop de ARQUITECTURA Y TEATRO de la ETSAVA, UVA. FEBRERO-MARZO 2017. Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Universidad de Valladolid, España. El curso se ha consolidado compuesto por un Encuentro/Meeting y un... more
III Encuentro / Workshop de ARQUITECTURA Y TEATRO de la ETSAVA, UVA.
FEBRERO-MARZO 2017.
Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Universidad de Valladolid, España.
El curso se ha consolidado compuesto por un Encuentro/Meeting y un Taller/ Workshop. En el primero diversos expertos exponen las relaciones entre Arquitectura y Teatro atendiendo a las distintas particularidades y vínculos de ambas disciplinas. Por su parte el Taller de investigación escénica, titulado "Arquitecturas para el cuerpo", tiene como objetivo elaborar una envolvente parcial para el cuerpo humano que represente una forma arquitectónica, parte de ella o un elemento constituyente reconocible que transforme la identidad del personaje-actor.
Curso incluido en las actividades formativas del Programa de Doctorado en Arquitectura de la ETSAVA-ESDUVA.
En paralelo, se viene realizando el Taller adaptado a la Enseñanza Secundaria, Bachillerato y Ciclos formativos dentro de la II Feria Espacios de Ingenio (PID coordinado por Gemma Ramón Cueto), que se celebrará en el Campus de la UVA el 31 de Marzo y 1 de Abril. Ya hemos realizado varios talleres y esperamos que todas estas actividades contribuyan a ampliar la visión que la sociedad, y los más jóvenes en particular, puedan tener de la Arquitectura, así como a apoyar y fomentar el interés por el Teatro.
FEBRERO-MARZO 2017.
Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Universidad de Valladolid, España.
El curso se ha consolidado compuesto por un Encuentro/Meeting y un Taller/ Workshop. En el primero diversos expertos exponen las relaciones entre Arquitectura y Teatro atendiendo a las distintas particularidades y vínculos de ambas disciplinas. Por su parte el Taller de investigación escénica, titulado "Arquitecturas para el cuerpo", tiene como objetivo elaborar una envolvente parcial para el cuerpo humano que represente una forma arquitectónica, parte de ella o un elemento constituyente reconocible que transforme la identidad del personaje-actor.
Curso incluido en las actividades formativas del Programa de Doctorado en Arquitectura de la ETSAVA-ESDUVA.
En paralelo, se viene realizando el Taller adaptado a la Enseñanza Secundaria, Bachillerato y Ciclos formativos dentro de la II Feria Espacios de Ingenio (PID coordinado por Gemma Ramón Cueto), que se celebrará en el Campus de la UVA el 31 de Marzo y 1 de Abril. Ya hemos realizado varios talleres y esperamos que todas estas actividades contribuyan a ampliar la visión que la sociedad, y los más jóvenes en particular, puedan tener de la Arquitectura, así como a apoyar y fomentar el interés por el Teatro.
IV Encuentro / Workshop de ARQUITECTURA Y TEATRO de la ETSAVA-ESDUVA. MARZO 2018. Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Universidad de Valladolid, España. La nueva edición del curso mantiene la doble estructura de Encuentro/Meeting... more
IV Encuentro / Workshop de ARQUITECTURA Y TEATRO de la ETSAVA-ESDUVA. MARZO 2018. Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Universidad de Valladolid, España.
La nueva edición del curso mantiene la doble estructura de Encuentro/Meeting y Taller/ Workshop. Por un lado, diversos expertos exponen las relaciones entre Arquitectura y Teatro atendiendo a las distintas particularidades y vínculos de ambas disciplinas. Por otro, el Taller/Workshop de investigación escénica, titulado "Atmósferas de represión para Segismundo", tiene como objetivo elaborar un entorno virtual partiendo de la manipulación digital de uno real, destinado a acoger un monólogo del protagonista de La vida es sueño de Calderón de la Barca.
Curso incluido en las actividades formativas del Programa de Doctorado en Arquitectura de la ETSAVA-ESDUVA.
La nueva edición del curso mantiene la doble estructura de Encuentro/Meeting y Taller/ Workshop. Por un lado, diversos expertos exponen las relaciones entre Arquitectura y Teatro atendiendo a las distintas particularidades y vínculos de ambas disciplinas. Por otro, el Taller/Workshop de investigación escénica, titulado "Atmósferas de represión para Segismundo", tiene como objetivo elaborar un entorno virtual partiendo de la manipulación digital de uno real, destinado a acoger un monólogo del protagonista de La vida es sueño de Calderón de la Barca.
Curso incluido en las actividades formativas del Programa de Doctorado en Arquitectura de la ETSAVA-ESDUVA.
V ARQUITECTURA & TEATRO 2019 ETSAVA-ESDUVA. Encuentro / Workshop MARZO-ABRIL 2019 Escuela Técnica Superior de Arquitectura. Escuela de Doctorado. Universidad de Valladolid El V ARYTE 2019 mantiene la doble estructura de... more
V ARQUITECTURA & TEATRO 2019 ETSAVA-ESDUVA. Encuentro / Workshop MARZO-ABRIL 2019
Escuela Técnica Superior de Arquitectura. Escuela de Doctorado. Universidad de Valladolid
El V ARYTE 2019 mantiene la doble estructura de encuentro/meeting y taller/workshop que aborda tanto la especificidad de la Arquitectura y del Teatro como la transversalidad de las dos artes. Por un lado, en las conferencias del encuentro diversos expertos exponen las particularidades y vínculos de ambos campos artísticos. Esta V edición hace un especial reconocimiento al mundo teatral ligado a Valladolid: la trayectoria de compañías y sus montajes, así como a protagonistas teatrales. Por su parte, el taller de investigación escénica titulado "Titiritectura", conducido por profesores de la ETSAVA y profesionales de la escena, tiene como objetivo la elaboración de un “títere” de la imagen icónica de la casa mediante un proceso creativo interdisciplinar en el que se proponga un personaje arquitectónico transformable que pueda ser manipulado por alguno de los medios propios de este tipo de teatro.
ARYTE forma parte de las Actividades Formativas del Programa de Doctorado en Arquitectura ETSAVA-ESDUVA. También está dirigido a toda la comunidad universitaria, con un reconocimiento de 1,5 ECTS, y está abierto a investigadores, profesionales y todas las personas interesadas en cualquiera de los dos ámbitos artísticos o en su relación.
Escuela Técnica Superior de Arquitectura. Escuela de Doctorado. Universidad de Valladolid
El V ARYTE 2019 mantiene la doble estructura de encuentro/meeting y taller/workshop que aborda tanto la especificidad de la Arquitectura y del Teatro como la transversalidad de las dos artes. Por un lado, en las conferencias del encuentro diversos expertos exponen las particularidades y vínculos de ambos campos artísticos. Esta V edición hace un especial reconocimiento al mundo teatral ligado a Valladolid: la trayectoria de compañías y sus montajes, así como a protagonistas teatrales. Por su parte, el taller de investigación escénica titulado "Titiritectura", conducido por profesores de la ETSAVA y profesionales de la escena, tiene como objetivo la elaboración de un “títere” de la imagen icónica de la casa mediante un proceso creativo interdisciplinar en el que se proponga un personaje arquitectónico transformable que pueda ser manipulado por alguno de los medios propios de este tipo de teatro.
ARYTE forma parte de las Actividades Formativas del Programa de Doctorado en Arquitectura ETSAVA-ESDUVA. También está dirigido a toda la comunidad universitaria, con un reconocimiento de 1,5 ECTS, y está abierto a investigadores, profesionales y todas las personas interesadas en cualquiera de los dos ámbitos artísticos o en su relación.
La evolución del concepto de la ciudad en el vanguardismo ruso con la implementación de las tecnologías cosmicas, generaba nuevas visiones utópicas. Mito y tecnología se aliaron de la mano de pensadores y arquitectos para convertir la... more
La evolución del concepto de la ciudad en el vanguardismo ruso con la implementación de las
tecnologías cosmicas, generaba nuevas visiones utópicas. Mito y tecnología se aliaron de la mano de pensadores
y arquitectos para convertir la ciudad celestial anunciada hace 450 años por Campanella, en el escenario
real de una humanidad igualitaria y feliz, que explora territorios artificiales, elevados sobre la Tierra. Tal es la
ciudad cósmica de Gregory Krúticov.
tecnologías cosmicas, generaba nuevas visiones utópicas. Mito y tecnología se aliaron de la mano de pensadores
y arquitectos para convertir la ciudad celestial anunciada hace 450 años por Campanella, en el escenario
real de una humanidad igualitaria y feliz, que explora territorios artificiales, elevados sobre la Tierra. Tal es la
ciudad cósmica de Gregory Krúticov.
El enigmático prisma, aparecido en la película '2001: A Space Odyssey' fue la versión que Kubrick dio al Centinela de la eternidad, ideado previamente en un relato corto de Arthur C. Clarke, coguionista del film junto con el director. De... more
El enigmático prisma, aparecido en la película '2001: A Space Odyssey' fue la versión que Kubrick dio al Centinela de la eternidad, ideado previamente en un relato corto de Arthur C. Clarke, coguionista del film junto con el director. De todas las formas sugeridas en el set de rodaje se eligió esta poderosa geometría, tan contundente como simple, en claro contraste con todos los demás artefactos diseñados para la cinta. La figura cumplió con la expectativa de simular un longevo ingenio extraterrestre, tanto en su disposición erecta, como en las perspectivas flotantes sobre el vacío estelar. Un rectángulo negro sobre fondo negro que emula las estrategias cromático- compositivas del suprematismo: el modelo de la no representación en el que las percepciones se transforman en cuerpos suspendidos en el desierto del lienzo. Se propone así un lenguaje unificado para las artes figurativas que tendrá especial relevancia en la arquitectura de las primeras décadas del siglo XX, ya que el artista es considerado el constructor de un nuevo mundo de objetos, que se originan sin una base de apoyo y, por lo tanto, aspiran a navegar en el espacio cósmico. Superado el ecuador del siglo, el cineasta americano recuperó las cualidades orbitales de aquellos sólidos geométricos al depositar en su anomalía magnética la mitología y el misterio de una milenaria civilización alienígena. Mientras que aquí en la tierra, la disciplina arquitectónica adoptaría este volumen como contenedor doméstico, característico del desarrollismo industrial, al invadir las periferias urbanas con paquetes paralelepipédicos, utilizados como albergues colectivos del anonimato. Figuras apriorísticas que también simbolizaron el poder financiero al representar a las grandes corporaciones comerciales con abstractos rascacielos de cristal. Ambos programas residen en un único tipo de edificio para uno de los grandes arquitectos del novecientos, Mies van der Rohe. Una caja aislada que parece aterrizar sin llegar a tocar el suelo, del que le separan unos cuantos pilares. Una solución canónica, disciplinada por la construcción racional y estándar de un revestimiento homogéneo y oscuro que solidifica este recipiente, recordándonos las cualidades del monolito creado por Kubrick. Este paradigma volumétrico del siglo XX migra de emblema de la arquitectura del proletariado a representante del capitalismo más feroz, pero es gracias al séptimo arte que se catapulta en mito. El texto indaga en las relaciones entre estas propuestas y el mudo protagonista del célebre metraje de ciencia ficción.
VI ARQUITECTURA & TEATRO. ETSAVA-ESDUVA. Encuentro-Taller/Meeting-Workshop Escuela Técnica Superior de Arquitectura . Escuela de Doctorado . Universidad de Valladolid 17-18-24-25 FEBRERO – 2-3-9-10 MARZO 2020 Organizan: Josefina... more
VI ARQUITECTURA & TEATRO. ETSAVA-ESDUVA. Encuentro-Taller/Meeting-Workshop
Escuela Técnica Superior de Arquitectura . Escuela de Doctorado . Universidad de Valladolid
17-18-24-25 FEBRERO – 2-3-9-10 MARZO 2020
Organizan: Josefina González Cubero, Yolanda Martínez Domingo, David Navarro Martínez
Colaboran: Lorena González Vaquero, Alberto Díez Gómez
La VI edición de ARQUITECTURA Y TEATRO mantiene la doble estructura de encuentro/ taller. Por un lado, expertos nacionales e internacionales exponen las relaciones entre Arquitectura y Teatro desde distintos abordajes, atendiendo a las particularidades y vínculos de ambas disciplinas, pero entendiendo siempre las Artes Perfomativas como artes vivas. Por otro, el taller de investigación escénica, titulado ARQUILETRAS en la presente edición, tiene como objetivo elaborar un mensaje audiovisual con una serie de recursos teatrales a través de soporte digital, destinado a difundir genéricamente las acciones del curso.
Las conferencias contienen caminos existentes y nuevos sobre el tema con el fin de darlos a conocer y profundizar en ellos, mientras que los encuentros con investigadores se plantean para que fructifique la interacción entre doctorandos e invitados, con el propósito de beneficiarse de otros enfoques que redunden en un enriquecimiento de sus propias investigaciones. Las conferencias y los encuentros de investigación son abiertas al público general, aunque estos segundos están más orientados a las necesidades de los doctorandos.
El encuentro forma parte de las Actividades formativas 2020 del Programa de Doctorado en Arquitectura ETSAVA-ESDUVA.
Reconocimiento de Créditos: 1,5 ECTS
Curso gratuito con inscripción previa en: grinaryte@gmail.com
Escuela Técnica Superior de Arquitectura . Escuela de Doctorado . Universidad de Valladolid
17-18-24-25 FEBRERO – 2-3-9-10 MARZO 2020
Organizan: Josefina González Cubero, Yolanda Martínez Domingo, David Navarro Martínez
Colaboran: Lorena González Vaquero, Alberto Díez Gómez
La VI edición de ARQUITECTURA Y TEATRO mantiene la doble estructura de encuentro/ taller. Por un lado, expertos nacionales e internacionales exponen las relaciones entre Arquitectura y Teatro desde distintos abordajes, atendiendo a las particularidades y vínculos de ambas disciplinas, pero entendiendo siempre las Artes Perfomativas como artes vivas. Por otro, el taller de investigación escénica, titulado ARQUILETRAS en la presente edición, tiene como objetivo elaborar un mensaje audiovisual con una serie de recursos teatrales a través de soporte digital, destinado a difundir genéricamente las acciones del curso.
Las conferencias contienen caminos existentes y nuevos sobre el tema con el fin de darlos a conocer y profundizar en ellos, mientras que los encuentros con investigadores se plantean para que fructifique la interacción entre doctorandos e invitados, con el propósito de beneficiarse de otros enfoques que redunden en un enriquecimiento de sus propias investigaciones. Las conferencias y los encuentros de investigación son abiertas al público general, aunque estos segundos están más orientados a las necesidades de los doctorandos.
El encuentro forma parte de las Actividades formativas 2020 del Programa de Doctorado en Arquitectura ETSAVA-ESDUVA.
Reconocimiento de Créditos: 1,5 ECTS
Curso gratuito con inscripción previa en: grinaryte@gmail.com
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